20年回眸 CHIC见证时尚变迁-国内外资讯-全联纺织服装业商会

创办于1993年的CHIC，从一个“咿呀学语”的孩童，到即将行20岁弱冠之礼的成年人，其成长史就是一部中国服装产业的发展史，同时也是中国服装时尚的变迁史。
　　回首一路走来的20年，CHIC逐渐洗去当年的含蓄内敛甚至有些羞赧的青涩，如今早已出落得大方得体，用“时尚范儿”来形容也不为过。
　　20年的时间，CHIC上的参展企业换了一拨又一拨，你来我往本是这个社会的规律，但唯一不变的却是服装产业人对CHIC的那一份情意。毕竟，CHIC让众多企业在这个平台上找到了自己的所需。
　　20年的时间，或许当年CHIC上的有些服装企业由于各种原因早已不复存在，但这改变不了她们参与的事实，她们仍然是CHIC舞台上最棒的演绎者。我们也欣喜地看到，CHIC从来不缺舞者，她们的继往开来让服装人深知，CHIC用20年积攒的能量，至少在现在还有足够的余热。
　　《中国服饰报》将用两期（11月18日及11月25日）对CHIC20年进行深度报道。

　　CHIC20年之思维变化
　　1993年的第八届全国人民代表大会第一次会议将《宪法》十五条修改为“国家实行社会主义市场经济”。自此，中国服装产业搭乘“市场经济”的春风，进入发展的快车道。也正是这年，中国国际服装服饰博览会（CHIC）首次举办，举国瞩目，当时的国家领导人江泽民在中南海会见了瓦伦蒂诺、费蕾、皮尔·卡丹等几位西方大师。同时，CHIC自创办之初就确立了“引导中国服装行业进步、推进中国服装品牌发展”的办展宗旨，其商贸功能更重一些。同时，海外军团的到访掀起了博览会交易的一个小高潮，据统计，CHIC1993仅法国女装协会组织的14家参展企业在CHIC1993期间所签定的合同金额是法国女装协会1992年对华全部出口的6倍。
　　CHIC1994又向国际化的进程迈进了一步，正式提出了该博览会的发展方向，国际化、专业化和规范化的办展理念更加突出。皮尔·卡丹于这年二度进入博览会，海外参展商进一步增加。
　　CHIC1994期间，参展外商订货达到了4392.5万美元。
　　CHIC1995专业化程度更加突出。当年，中国纺织品进出口总公司组织各省纺织品进出口分公司和各种销售代理公司参与；中国纺织总会邀请服装业内人士参观展览，并向全国各省市的服装企业公司、服装行政管理和经营机构、全国服装大专院校等广泛发出邀请，到博览会进行贸易洽谈。为期五天的博览会的前三天只为专业顾客开放。大连服装主管部门的官员评价，本届博览会比目前同类博览会更加专业化。
　　1998CHIC主办单位围绕展会组织的专业提升及商贸系列活动的深入开展，使得CHIC的组织功能及服务体系更加专业与深入；首次导入电脑统计观众，控制了非专业观众的进入，对专业观众进行了更加有效的统计。在此期间，CHIC的专业性、在行业中的地位及国际影响得以确立，CHIC向专业化、国际化的方向实现了跨越式发展。
　　1997年，时任纺织部副部长杜钰洲正式提出了“三名”工程（名师、名牌、名企），为中国服装名牌战略确立了发展方向，创牌的理念开始逐渐深入企业。这在CHIC1998上有一定的表现，国内品牌形象展示的愿望逐渐显现。美尔雅、报喜鸟、蓝豹都不约而同地在顶部以金属框架的形式布置，环境光源布置有序、层次分明，现代感十足；富威格采用了大跨度的拱形门设计，服装则借助宽边镜框衬托，男女装分左右两组各自独立展示。企业似乎都已导入CI设计理念，企业识别系统的概念在布展中已有体现。
　　同样，也是在1998年，举办了首届中国国际服装服饰(秋冬)博览会，适应了不同企业、不同季节服装的需要，明显突出了博览会的专业性。
　　时间进入新千年。2000年的CHIC，男装、女装分区展览是这届CHIC体现专业化水平的标志之一。本届展会上，男装区的面积是女装区的一倍多，这更有利于男装品牌做形象宣传，这一举措充分体现了国内男装企业的发展状况和水平，同时也标志着CHIC的专业化运作达到了一个新高度。
　　更为重要的是，参展企业的品牌概念更加牢固，营造品牌文化的意识初现端倪。当年，珠海的年轻企业家谢秋河携威丝曼WSM和可爱先锋L＆P两个品牌挥师北上，他认为CHIC是宣传企业和品牌形象，扩大品牌知名度的最佳平台。当年参展的武汉元田服饰公司总经理刘树仁表示，与他带回的40个加盟经营商的合同和20多万元的订金相比，他认为收获更大的是他认识到了，一个优秀的服饰品牌，除了要有与市场需求相吻合的产品外，更重要的是要有一套独特的品牌文化，和能使加盟商有利可图的品牌营销方式，这样才能给商家增强加盟经营的信心，才会使品牌的经营规范化进而规模化，才能使品牌快速发展。
　　从2005年的CHIC，可以窥见品牌细分化趋势明显，品牌愈发注重文化的塑造。组委会的关负责人表示，2005年也是CHIC尝试细分专业的第三年，目的是更好地方便参展企业展示和观众参观，让商贸观众更清晰的了解服装业的发展和变化，拓展CHIC发展空间。除保持前两届建立的专业区域外，根据市场需求增设了牛仔馆、运动休闲馆、时尚饰品馆、香港和杉杉两大主题馆，并扩大了童装区、皮革、皮草区的展出面积。本届CHIC上，杉杉以磅礴的气势独自设立主题馆，将旗下22个品牌带入展会现场，向业界表明杉杉集团“多品牌、国际化”的实践成果和经营理念。
　　2008年，CHIC再次“搬家”，转战到北京中国国际展览中心(新馆)，品牌塑造、形象展示、文化阐释已成为服装企业的自觉行动。而主办方则对业内企业的品牌特点和市场特征作好分析准备，鼓励由传统的“统一化”参展向“个性化”参展转变，帮助企业利用CHIC的平台作好品牌推广的功课，体现每个品牌的独有风采。同时，主办方高举“创新”的大旗，以“创意”为切入点，以配合行业的转型升级。
　　格格旗袍有限公司董事长王金乔在CHIC2008上提出“新中式”概念，她表示，新中式是“用现代手法演义传统文化”；新中式，其实可以很新潮，很时尚，很个性，很生活，但你仍然可以一眼看出它很中国。
　　2011年的CHIC，变化愈加明显，多品牌运作的概念和内涵已经超越并打破了企业单类品种的多品牌经营，男装企业不只做与男装相关的品牌延伸，而是将男女装、童装等横向延伸的服装服饰类产品统统收入多品牌经营的战略体系里，甚至多品牌经营也不再是服装品牌企业之间的较量手段和发展战略，众多知名的上游面辅料企业和下游市场渠道领域也加入了收购或创造服装品牌的阵营中。一些企业大力发展多品牌之路，比如，波司登从单一的羽绒品牌，做到如今的多品牌系列，横跨羽绒、男装、女装、童装、休闲等多个领域；另一些企业更注重终端模式的创新，比如诺奇以SPA先行者的姿态亮相，并以信息化手段展现了快时尚品牌的魅力。
　　另外，文化软实力的打造成为品牌的当务之急。“跳出服装做服装”是利郎品牌的新战略，其着眼点就是品牌的文化提升。利郎市场总监章宇峰表示，CHIC2011上，利郎更多展示的是品牌而非产品本身。
　　回首CHIC走过的历程，我们可以发现它不仅见证了中国服装产业的逐渐壮大，同时可以发现中国服装企业在“做生意”与“做品牌”之间的平衡和变化，以及CHIC本身办展思路的积极变化。
CHIC20年之秀场慢镜头
　　创办于1993年的中国国际服装服饰博览会已经成为一个时尚性、国际性、广博性的服装专业博览会，作为展会的动态秀也见证了服装品牌企业的发展和变迁。
　　1994年4月27日至5月1日，第二届CHIC在北京举行。展览共开设了500多个摊位，其中外商占据了300多个，香港贸发局举办了“东成西就”时装专场表演，中国服装研究设计中心、中央电视台等单位联合推出以“欧洲联想”、“超前阶层”、“东土神界”为主题的′94/′95中国秋冬服装流行趋势。多场设计师个人专场表演及多种研讨会亦同时举行。CHIC最初10年的动态展示大部分都以内外结合，给服装业内人士打开了一扇看世界的窗。
　　在CHIC动态展示中，很长时间都是以概念和表演装为主，T型台上的时装走下T型台、走入大众的路程还很漫长。这时的设计师还停留在表达创意和自我的状态中，与市场相对隔离而遥远。
　　那时中国的设计师总是有许多烦恼：面料永远缺少自己想要的那一种；引导大众提高服饰品味吃力而不讨好；没有国外同行进行“两栖设计”的条件……但无论怎样，这个阶段的设计师已经打开了思维，将目光投向更远的国际时尚。
　　这个阶段，香港设计师和台湾设计师成为了大陆各种时装活动中最为活跃的主角。香港的设计师多受西式教育，在设计上多年来亦秉承西方衣钵，随着巴黎、米兰的动向亦步亦趋。在东西文化的双重影响下，香港设计师们大多都在“自谋出路”，并且有着自己独特的对于市场的认知。台湾的设计师们在继承中华文化方面，显得更为功底深厚，在历经了高速经济发展之后，同台湾的文学、音乐、舞蹈等领域一样，台湾的设计师更多地表现为着重于人文、心态的细致刻画和与市场的相容并举。由于其色彩、线条及裁剪手法在迎合国际时尚的同时，溶入了中国式的理解和发挥，更容易博得大陆同行的认同。
　　到了CHIC1996，中国的名牌服装展演、中国服装设计师作品展示开始，中国的名师名牌战略正式步上CHIC舞台。通过CHIC认真地推广中国的名牌服装。从这一年开始，展示中国服装工业的进步与现状，进而以团队的力量向国际名牌进军的目的更加明确。创国际名牌，推著名设计师，通过博览会这个舞台，让中国的消费者了解自己的品牌，了解自己的设计师。
　　当年的CHIC1996最引人注目的活动当属七大法国知名品牌的联合展示，迪奥、尼娜·依西、路易·雪瑞、路易·费劳、托朗特、拉克鲁瓦、恩格罗，无一不是享誉世界的顶级品牌，这些品牌的秀场让中国的服装业内人士第一次如此近距离并多场次的见证了最前端的时尚潮流。
　　等到了CHIC1998，人们开始认识到，对于服装设计师来说，每一个设计者都很自我，单就市场而言，设计不能脱离市场，服装的商业性很重要。做成衣设计要在考虑服装市场的普遍性的同时，也要保持服装的创作性，既要懂得商业又要懂得艺术，市场对设计师的要求是全面的。当业内人士开始认识到这一点的时候，中国服装行业也开始真正步向成熟。
　　时间进入到CHIC1999时，博览会已经是第七个年头，作为二十世纪末的最后一次服装盛会，CHIC在树形象、建网络、交朋友、做生意的四个基本功能不断完善的过程中，为树立品牌形象，发布品牌流行趋势，更好地推动展商的贸易订货，博览会在国际会议中心推出′99中国时尚巡礼。马克·张、益鑫泰、顺美、应大高级成衣、“经典故事”、“深圳的花季”、“好日子”及莱卡弹性面料时装等品牌相继亮相，观者虽然见仁见智，但不失为CHIC的一道亮丽风景。并且为促进贸易订货，河南洛阳白马集团、玉蜻蜓、“印清”、“宗洋”服装在展场内推出了自己的新季服装专场发布，首开秀场向市场迈进的步伐。
　　CHIC磨炼七年之后，CHIC1999的基本功能发生了较大的变化，在更加具有专业性、国际性的观念引导下，博览会吸引了更多的国内外展商、贸易观众的积极参与，取得了巨大的贸易成果，为展商及贸易观众提供了更多更紧贴市场的时尚信息。
　　2000年3月28日，万众注目的CHIC2000又在北京拉开帷幕。展会期间，组委会在中国国际展览中心和嘉里中心安排了近30场时装表演，众品牌争奇斗艳，煞是热闹。第八届中国国际服装服饰博览会己不乏令人耳目一新的静态展示，而人们对于动态展示的热情分外高昂。二十余场品牌不同、风格各异的CHIC2000专场发布会，真令人如沐春风，中国品牌的国际化、品牌化、市场化都有了长足的进步。
　　CHIC2002第十届中国国际服装服饰博览会，秀场照旧热闹非凡。王新元在北京繁华商业区前门的正阳门箭楼上举行了民族名品的高级时装秀。应大时装秀是当年业内设计师、企业最为期待的一场。不仅因为武学伟的名号和他与应大的常年合作，更因为它将代表皮装发布流行趋势。汉帛2002秋冬高级时装秀无疑是当届CHIC期间众多秀事中最为耀眼夺目的一场。流畅的线条，和谐的色调，高贵的面料让人赏心悦目。而专程从美国运来的由深受美国上流社会及好莱坞明星推崇的HAILIVES首席设计师b.michael先生设计的20套晚礼服的出场更是掀起了整个时装秀的高潮。香港时装汇演系列特地承包了嘉里中心饭店、一口气推出4天14场之多的专场发布会，香港贸发局下了不少工夫。为加大宣传力度，早早地将时装秀告示牌立于CHIC展厅之外昭告路人，可谓用心良苦。福建七匹狼的“狼迹天涯/人初本色彩裸秀”以身体语言诠释解构主义，以行为艺术演绎品牌文化，别具一格的表演形式堪称前卫。马克·华菲时装秀生活化的布景、优美的音乐再加上真人朗诵的徐志摩温温柔柔的浪漫小诗，构成了这场有情调的时装秀。戏剧化的情节使“情感”主题贯穿全场，让人们通过服饰观赏，品味生活。
　　CHIC2008，第十六届中国国际服装服饰博览会在北京中国国际展览中心（新馆）举行。首届“中国高级成衣品牌发布”升级CHIC秀场，以3000平米双厅联演22场，通过精心组织，协助企业邀请重要的商家和媒体，共同把品牌发布打造成高水准的“现场招商会”、“产品推介会”；“2008-2009秋冬中国服装流行趋势发布”则将下一季属于中国自己的流行趋势元素向专业人士诠释，实现以中国服装主导流行趋势逐渐影响世界服装流行走向的目标。
　　CHIC2011，中国国际服装服饰博览会的举办已经进入第19个年头，商贸、文化和服务这三大特色融会贯通，巧妙而有效地结合为一体。CHIC无论是作为中国服装产业面向国际的第一大商贸平台，还是承载推动品牌建设高举文化创意的行业旗帜，都无疑受之无愧。“2011中国服装发布汇”更是为企业提供了优质便捷的发布空间，通过整合资源、优化结构、合理配置，促进了产业的整体发展，成为中国服装品牌全新的潮流汇聚地；“CHIC时尚生活广场”将“跨界”理念从体验的角度融合到专业展会上，使服装品牌人在休息娱乐的过程中，有所感悟，对打开创作者的灵感源泉和思路，具有很好的启发作用。
　　2011年，中国服装市场虽有增长空间，却又很难判断市场的变化。在既有的传统销售格局下，新媒体营销渠道的出现、新兴消费观念和习惯的建立与当下服装品牌所掌控资源角力。CHIC在不断变化中逐步转身，步入自己的双十之年。
CHIC20年之布展印象
　　在CHIC的初期阶段，无论是展会规模还是参展企业情况，一切都很“原始”，更不要说展位布置了，回头再看当年企业参展时的展位，甚至可以用“老土”两个字来形容。
　　最开始，CHIC的场地是在北京国贸中心。1993年第一届的时候，展出面积才1.1万平方米，包括国外参展商在内，也不到500个展台。到了第二年，展览共开设了500多个摊位，但其中外商占据了300多个。
　　在初期，还有一个有意思的现象，那就是内衣品牌的羞涩。1995年，欧迪芬第一个以内衣品牌的身份参加CHIC，但展位上却打着“欧迪芬服装公司”的名字。无独有偶，1997年的CHIC，爱慕登场，可名字却是“北京爱慕制衣厂”。可以想象，受当时社会大众审美的限制，“内衣”还是比较隐晦的字眼。
　　从1993年到1997年间，虽然每年参展CHIC的品牌数量不断增加，但从参展展位的布置和陈列设计上来看，还基本上处于单纯展示产品的阶段。
　　1998年，CHIC移师北京中国国际展览中心。因为已举办了5届的CHIC得到了海内外业内人士的广泛认同，原来的展览场地已远不能满足参展企业的要求，新的展馆可以将展览面积扩大60%，展位个数也比上一年翻了近一倍。并且，不再像之前国外展商唱主角，在第6届时，国内展商已经占到了全部参展商数量的近八成。
　　这一阶段的企业布展开始呈现出“求大”、“比阔”的趋势。大企业一气定下20几个甚至30几个标准展位并不奇怪。温州夏梦在1998年以32个展位名列展厅面积第一，1999年依然占据了最大展位。那个时候，大品牌都试图以大展位面积、豪华的装饰来博得注目。据当年媒体报道，2001年服博会上所有展位，到上一年11月份已全部告罄，很多大品牌为自己“圈出”几百平方米场地，一次布展的费用超过三四百万。2002年，斯尔丽品牌拥有450平方米的展位，是当年CHIC展位面积最大的参展商，各方面投入的约200万元的巨额花费，也体现了他们对CHIC的高度重视。
　　除此之外，还有一个特点就是主打“明星牌”。在1999年的CHIC上，媒体的报道曾写到“还未走进服饰博览会所在的国际展览中心一号馆，沿路两旁竖立的‘我爱报喜鸟’一列条幅就引人注目。要知道，这几个字是出自此品牌代言人著名香港影星任达华之手。而在展馆内报喜鸟的展位上，任达华形象的巨幅照片，更引来女孩子驻足留影。”以名人作为品牌代言人是那几年服装界颇为流行的作法，“虽然投入不菲，但对品牌提升的作用颇丰”。
　　到了2004年，由于北京国际展览中心的展位严重不足，CHIC实行“男女装分展”的举措。不过可喜的是，从2004年开始，展位面积虽然扩大，单个展位却在“瘦身”，增加的面积完全是因为展商数量的剧增。即便是当年男装品牌的大展位，也完全区别于以往不惜血本的“疯狂”，而是做到了展现品牌文化形象的“真正需求”。
　　也是从2004年开始，童装品牌开始展现出庞大的参展规模，并一直持续，2006年CHIC上，更是推出“中国十大童装品牌评选”活动，童装原创品牌的市场竞争力逐渐加强。
　　在这一阶段，皮革、牛仔、户外等系列服饰也有了专门展区，展会的细分工作越来越到位。2004年，男装配饰展区已经成立，国内优秀的领带、皮具配饰等品牌汇聚于此。CHIC2005开始，配饰馆正式进入服博会大舞台。之后又不断涌现出CHIC2006的羽绒服展馆，CHIC2007的“特体服”展区。
　　到了2008年，CHIC的规模进一步扩大，并且搬到了北京中国国际展览中心(新馆)。那一年，IT企业抢滩CHIC是展会的一个新现象，比如国内电子商务巨头阿里巴巴。
　　21世纪后，整个行业和企业已经将环保的理念体现在展位布置中。从2010开始，CHIC组办方正式推出以绿色、环保、创意为主题的展台设计评选活动，实现保护环境，节约支出，促进创新的展会效果。
　　2010年，Jasonwood品牌的展位是用环保的抽绳围绕出的一个白色淡雅的世界，不仅达到了低碳环保的效果，在视觉上也给人以独特的感受。舒朗品牌也将低碳环保概念充分体现在企业参展的实际行动中，其用于参展的所有物品如模特、屏风、沙发、灯具等皆为办公用品，展会结束后回收至办公室继续使用。
　　这个阶段，企业的展位布置更大的看点是细节上的变化。有的品牌甚至在展位上播放的背景音乐都是经过精心设计的。还有，越来越多的品牌舍弃了传统的产品静态陈列展示和封闭式的布展，而是更趋向于模特动态走秀展示和开放、体验式的展位设计。
　　通过模特的动态走秀展示以及走秀表演中服装搭配和情景造型的精密布置，淋漓尽致演绎品牌文化。通过让潜在客户在展厅内的电脑上自行点击并浏览企业信息，开创“体验式”的加盟模式。
　　总之，从展示产品到传递时尚，再到现在的传播文化，20年间CHIC上企业展位的变化是整个中国服装产业进化的一个缩影。